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Rakuka Odo  

( Lass uns gehen )

Singen zum Freude , Tanzen zum Freude

Datum und Uhrzeit: Sonntag, 21. März 2021

11:30 Geöffnet 12:00 Beginn 18:20 Geplantes Ende

 

Ort: Nihonbashi Auditorium

 

Eintritt: 2.000 Yen (alle Plätze sind frei)

 

Anfragen: Sekretariat des Exekutivkomitees von Rakuka Odo

TEL (03) 6277-3220

FAX (03) 3280-3010

E-Mail: contact@acja.jp

Veranstalter: Verband klassischer japanischer Kunst

Über den Live-Vertrieb von „Rakuka Odo“.

 

Am Tag der Aufführung wird diese live auf Youtube übertragen. Wenn Sie weit weg oder nicht bequem sind, genießen Sie bitte die Aufführung hier.

 

~ Wie man sieht ~

Wenn die Aufführung an dem Tag beginnt (12:00 Uhr am 21. März), treten Sie bitte unserem Youtube-Kanal über die untenstehende URL bei. Sie können es sehen, indem Sie auf "Live" klicken und das Video oben rechts unten angezeigt wird.

https://www.youtube.com/channel/UCMhY8c0t8jpOWyIGokeb3Fw

(Zusätzlich zur Verteilung am Tag werden auf diesem Kanal vergangene Performance-Videos hochgeladen.)

 

Nach dem Live-Stream können Sie ihn 10 Tage lang (bis 31. März) im Archiv ansehen. Verwenden Sie ihn also bitte, wenn Sie ihn verpasst haben oder ihn wiederholt sehen möchten.

 

* Sowohl die Live-Distribution als auch die Archiv-Distribution sind kostenlos.

​ Programm

  1. Neues Sanbaso

  2. Dreistufiger Schlüssel

  3. Sechsstufiger Ton

  4. Shinnai Nagashi

  5. Isuzu-Fluss

  6. Frühlingsnacht

  7. Acht Schritte

  8. Frühlingsmeer

(Gegen 13:00)

  9. Kamelie

10. Hosho-Stil / Rengin Atsumori

11. Schwarzes Haar

12. Hira

13. Gurenge von der Teufelsklinge

14. Teufelslöwentanz

15. Kreativer Tanz Mama no Kawa

(ca. 14:00)

16. Frère Jacques

17. Medaka-Schule

18. Vorfrühling

19. Sakura Saite Valley Wasserrad

20. Tsuru no Ongae lesen

21. Mai Daikoku

22. Japanischer Tanz / Jobanzu Matsu no Hagoromo

23. Wachwechsel

24. Das Geräusch des Wassers vom Nagauta "Oystercatcher"

(Gegen 15:00)

25. Tsukuda aus Nagauta „Azuma Hakkei“

26. Frühlingsgarten

27. Nichts

28. Azuma-Löwe

29. Shochikume

30. Nachtsterne

31. Zeitgenössischer Tanztrockengarten

(ca. 16:00)

32. Heirat Tsuduri Shunojin Schwertkampf-Demonstration

33. Reiwa Rokudan

34. Senbonzakura

35. Kotobuki Yachiyo-Löwe

36. Blumenlied

37. Löwentanz

38.

(ca. 17:00)

39. Tohoku

40. Zwei Eisblumen

41. Wasserumwandlung

42. Frühlingsansicht acht Kapitel

43. Die vier Jahreszeiten von Nara

44. Aufführung des Lehrers 17-saitige Koto Improvisation im spanischen Stil

45. Kreativer Tanz Shiki no Yanagi

(Geplantes Ende gegen 18:20 Uhr)

 

* Die geplante Zeit ist ein Richtwert. Es kann etwa 30 Minuten dauern.

* Die Programmlieder und die Reihenfolge können sich ändern.

◇ Wir bitten um Ihr Verständnis und Ihre Mitarbeit in Bezug auf die folgenden Punkte gemäß den Richtlinien zur Verhinderung der Ausbreitung einer neuen Coronavirus-Infektion.

    ・ Bitte sehen Sie von einem Besuch ab, wenn Sie Erkältungssymptome oder eine schlechte körperliche Verfassung während des Fiebers haben.
    ・ Bitte tragen Sie eine Maske.
    ・ Bitte verzichten Sie auf Blumensträuße, Geschenke, Präsente etc.
    ・ Bitte bringen Sie kein großes Gepäck mit.
    ・ Bitte beachten Sie, dass der Name und die Notfallkontaktinformationen, die zum Zeitpunkt der Aufnahme angegeben wurden, bei Bedarf an das öffentliche Gesundheitszentrum weitergegeben werden können.

Aussehen

Tokiwazu Saizosha Naka / Sato Kagura Kato Toshihiko Shachu / Maka no Kai / Sakura Saite / Entsuduri Reshu no Jin / Washu Toyama Bonseki ​ / Jiuta Sokyoku Mionokai

​ Unterstützendes Erscheinungsbild

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Jobanzu Hatsuse Taifu (Joruri)

Inhaber wichtiger immaterieller Kulturgüter (umfassende Zertifizierung)

Er ist Direktor der Jobanzu-Vereinigung und eine wichtige Persönlichkeit in der Jobanzu-Welt, aber er widmet sich der Ausbildung junger Menschen und liebt Jobanzu über alles.

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Joban Tsusai​Kura (Shamisen)

Inhaber wichtiger immaterieller Kulturgüter (umfassende Zertifizierung)

Nachdem er von klein auf Nagauta und Hayashi gelernt hatte, wurde er der aktuelle Tokiwazu-Shamisen-Spieler. Er arbeitet jeden Tag hart daran, Shamisen-Musik bekannt zu machen, indem er beispielsweise zahlreiche Auftritte im Ausland mit Meister Jobanzu Mojizo aufführt und unabhängige Vorträge an der Colorado State University, dem Korean Foreign Language Institute usw. hält.

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Shikiaki Kishizawa (Shamisen)

1995 wurde er der 11. Generation Kishizawa Shikisa vorgestellt. Im selben Jahr trat er als Shikiaki Kishizawa in der Aufnahme von „Ninja Koikyokusha“ in „NHK-FM Japanese Music Moment“ auf. Seitdem ist er in vielen Kabuki- und Tanzaufführungen aufgetreten.

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​ Mayumi Ono (Koto / Sanxian)

 

Absolvent der Tokyo University of the Arts, Abteilung für japanische Musik. Studierte unter dem verstorbenen Kiyoko Miyagi (lebender Nationalschatz).

Gewinner des National Miyagi Koto Association Competition. 1979 Gründung von Jiuta Sokyoku Mionokai.

Seit dem 80. Ausbildungsjahr jedes Jahr. Recitals im In- und Ausland wie der University of Colorado Music Hall, der Kioi Hall, dem Shibuya Cerulean Noh Theatre und dem Oita Prefectural Noh Theatre. Konzerte in der Denver Dist Church, Vienna Concerto House, Hydon Hall, St. Petersburg National Conservatory etc. 2015 gab er verschiedene Konzerte und Fernsehauftritte an fünf Veranstaltungsorten in Slowenien und Kroatien. Teilnahme am 73. Kunstfestival der Agentur für kulturelle Angelegenheiten „Mayumi Ono Sanxian Recital-Autumn Aya“. 2019 Ungarn Österreich 150 Jahre Jubiläumsvorstellung. 2020 74. Agentur für kulturelle Angelegenheiten Kunstfestival Teilnahme Performance "Mayumi Ono Sanxian Recital-Winter Aya". Jenseits der Zertifizierung 2020/2017 Minato Ward Cultural Arts Activity Support Project, MINATO City Promotion Crew Certification Project, Minato Ward Traditional Culture Introduction Project, etc. Ich stehe der jüngeren Generation vor und gebe ihr Anleitung.

Offizielle Website http://shamisen.info/

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​ Kazuhiro Iseki (Sanxianer)

 

Studierte bei Tadao Sawai, Kazue Sawai, Takeshi Nakai und Takako Kiku Masaraku. Absolvent der Tokyo University of the Arts, Fakultät für Musik, Abteilung für japanische Musik. Teilnahme an vielen Auslandsauftritten in den Vereinigten Staaten, Italien, Portugal, Spanien, der Schweiz, Frankreich, Finnland, Südkorea, Thailand, Malaysia, Indien usw. und mit Orchestern aufgetreten. Erschienen auf NHK FM „Traditional Japanese Music“ und „Traditional Japanese Music Hyakuban“. Von 2008 bis 2010 arbeitete er als Teilzeitdozent an der Miyagi University of Education. Neben seiner Tätigkeit als Performer, wie dem Musizieren und Unterrichten jüngerer Generationen, komponierte er auch Musik.2004 veröffentlichte er seine erste Original-CD „illusion“, 2019 die CD „Akira kou-Kazuhiro Iseki Works“. ". Professor für Sawai Sakuin. Mitglied des Tadao Sawai Ensembles.

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​ Shintaro Okamura (koto)

 

Absolvent der Tokyo University of the Arts und Absolvent der gleichen Graduiertenschule. Während des Schulbesuchs vor Miyanaka Tokagakudo aufgetreten. Sogakudo-Debütkonzert „Shintaro Okamura Recital“, empfohlen von der Tokyo University of the Arts. Studierte Shamisen Kumiuta und Koto Kumiuta unter Matsuame Kikufuji und unterrichtete beide Bände. Praktikantin des Inländischen Ausbildungssystems für aufstrebende Künstlerinnen und Künstler des Kulturamtes. Gemeinsamer Forscher an der Kyoto City University of Arts Japan Traditional Music Research Center (2006-07). Hat die NHK Japanese Music Audition bestanden. 1. Preis beim 34. Koto-Wettbewerb der Miyagi Koto Association.

Der Ermutigungspreis des 6. Kenshun Memorial Koto-Wettbewerbs. Hat die Audition für japanische Musiktechniker der Japan Traditional Culture Promotion Foundation bestanden und eine CD herausgebracht. Erhielt den Großen Preis des 22. Nationalen Japanischen Musikwettbewerbs von Kumamoto und den Preis des Ministers für Bildung, Kultur, Sport, Wissenschaft und Technologie. Wir verfolgen den Klang von Koto und drei Saiten, wobei wir uns auf Jiuta konzentrieren.

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Keisuke Zenyoji (Shakuhachi)

 

Absolvent der Tokyo University of the Arts, Department of Japanese Music, und absolvierte das Masterprogramm an derselben Graduiertenschule. Ab seinem sechsten Lebensjahr wurde er von Komuso Shakuhachi unterrichtet. Während er die Universität besuchte, studierte er bei Goro Yamaguchi (lebender Nationalschatz). Seit dem ersten Konzert im Jahr 1999 fand es bisher 13 Mal statt und gewann beim Konzert 2017 den Großen Preis des Kunstfestivals der Agentur für kulturelle Angelegenheiten. Im Februar 2000 schrieb er das Shakuhachi-Lehrbuch „The First Shakuhachi“ (veröffentlicht von Ongaku no Tomosha). Erhielt im Mai 2002 den Japan Traditional Culture Promotion Foundation Award. Im Oktober desselben Jahres wurde er eingeladen, bei der Weltbank-Konferenz für religiöse Menschen (in der Kathedrale von Canterbury, England) aufzutreten. 2017 erhielt er den Preis des Ministers für Bildung, Kultur, Sport, Wissenschaft und Technologie. Zusätzlich zu seinen Aufführungsaktivitäten, die sich auf klassische Musik konzentrieren, engagiert er sich auch für Shakuhachi-Professoren, um die Shakuhachi in verschiedenen Teilen der Kanto-Region bekannt zu machen.

Offizielle Website  http://zenyoji.jp/

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​ Toshihiko Kato (Hayashi)

 

Absolvent der Tokyo University of the Arts, Fakultät für Musik, Abteilung für japanische Musik

Seit seiner Kindheit sammelte er Erfahrung im Spielen und Aufführen von Kagura, und im College war er hauptsächlich in Noh aktiv. Der etablierte „Sato Kagura Kato Shachu“ konzentrierte sich auf die gleiche Altersgruppe, während er die Tokyo University of the Arts besuchte, um den Ausgangspunkt von Kagura zu beleben.

Als Vertreter der "Sato Kagura / Kamidai Kagura Study Group" arbeitet er daran, "Kagura", die Grundlage der traditionellen japanischen darstellenden Künste, zu vererben und bekannt zu machen. Es gibt auch viele Aktivitäten auf der Bühne wie Tanz.

Um die Möglichkeiten von "Nohkan" und "Shinobue" weiterzuverfolgen, werden wir uns auch auf Komposition und Aufführung konzentrieren, die den Rhythmus der musikalischen Begleitung beinhalten, mit dem Ziel, "traditionelle japanische darstellende Künste in unser Leben zu integrieren, als ob wir Klavier lernen würden. „Es vermittelt leicht verständliche japanische Musik.

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​ Kisaburo Umeya (Hayashi)

 

Absolvent der Abteilung für japanische Musik, Fakultät für Musik, Universität der Künste Tokio. Studierte Nagauta Hayashi unter dem verstorbenen Fukusaburo Umeya und Nogaku / Koryu Kotsuzumi unter Masahiro Sowa. Inländische Aufführungen wie Nakamura Kankuro / Nananosuke Kinshu Special Performance, vom Nationaltheater gesponserte Tanzaufführung, Amerika, Europa (Russland, Slowakei, Slowenien, Schweiz, Polen, Ungarn, Litauen), Asien (Bali, Kasachstan, Südkorea, China) Teilgenommen in vielen Auslandsaufführungen wie Aufführungen. Spielte in dem Taiga-Drama „E“, „Yae no Sakura“, „Gunshi Kanbei“, „Sanada Maru“ und dem NHK-Historiendrama „Otokomae!“ mit. Außerdem eine musikalische Untermalung von "Flower Pride". Aktiv hauptsächlich in Tanzaufführungen und Konzerten in Japan und Übersee. pf: Minako Kikuchi, Sho: Mit Asumi Toyomi „Tomoe no Hana ~ Hanoka ~“ gegründet. Arbeitet derzeit als Teilzeitdozent an der Tokyo University of the Arts.

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​ Tosha Meisho (Hayashi)

 

Geboren 1998.

Schon früh erhielt er Anleitung von seinem Großvater Tosha Roei und seinem Vater Tosha Roei. 2007 Erste Bühne (Trommel) bei Nagauta Hayashi „Kazahana no Kai“.

Trat als Musikerin in verschiedenen Aufführungen auf, darunter die vom Nationaltheater 2017 gesponserte Aufführung und die „Hanakyo“-Aufführung des Kanze Noh Theaters. 2018 ist der Künstlername Tosha Meisho erlaubt. 31. Wettbewerb für neue Darsteller der Ichikawa City Cultural Reconstruction Foundation [Kategorie japanische Musikinstrumente] Erhielt die höchste Auszeichnung. Reiwa absolvierte im 2. Jahr die Tokyo University of the Arts

Derzeit studiert er Hayashi bei Tosha Meisho, der Familie der sechsten Generation, Otsuzumi bei Tosha Meisho und Shamisen bei Kineya Gosabune. Seikyokai, Seibokai Doujin

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​ Takehiro Hanayanagi (japanischer Tanz)

 

Ab seinem dritten Lebensjahr lernte er von seinem Vater (Yuhiro Hanayagi) den japanischen Tanz. Ab 2007 begannen unter dem Thema "vertrautere traditionelle Kultur" die Personalentwicklung, regionale Beiträge und internationale kulturelle Austauschaktivitäten.

2016 Teilnahme am 150-jährigen Jubiläum des Kunstfestivals Belgien Japan Cultural Friendship

Teilnahme am Kunstfestival zum 150-jährigen Jubiläum der dänisch-japanischen Kulturfreundschaft 2017

2019 US Northernpton Community 

Das Projekt der Japan Foundation wurde am Colledge implementiert

2020-Children's Dream Fund Probebühnen-Erfahrungsprojekt

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​Yokohama Tomihisa Maru (Kamigatamai)

 

Nach seinem Abschluss an der Schauspielabteilung von Tokyo Announce Gakuin studierte er Shamisen bei Yoshiwaras letzter Geisha Minako-san (verstorben) und wurde Geisha. Studierte japanischen Tanz und Kamigata-mai bei Mitsunobu Wakaba, Yuho Furusawa und Misuzu Yoshimura. Mit dem Ziel, die lokale Yokohama-Geisha wiederzubeleben, studierte er die Shamisen unter Yukino Yamamoto, restaurierte „Hama Boast“ und „Tsunashima Ondo“ von Yokohama Rika und förderte „Nogeyamabushi“. Darüber hinaus wurden die leicht verständlichen Tatami-Raumkünste, die den Löwentanz, Sanbaso und Stücke der lokalen darstellenden Künste von Yokohama beinhalten, hoch bewertet und erregen Aufmerksamkeit bei Aufführungen im Ausland und in den Medien.

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​Blume der Stadt Yokohama (Kamigatamai)

 

Ich habe Herrn Tomihisa Maru im Jahr 2018 kennengelernt. Wurde eine Yokohama-Geisha und sympathisierte mit dem Wunsch nach weiterem Wohlstand von Yokohama sowie der Hanayanagi-Welt. Wir schätzen die einzigartige Zeit und den Ausdruck der klassischen darstellenden Künste Japans und möchten diese Freude so vielen Menschen wie möglich vermitteln.

Darüber hinaus ist er als Tänzer • Kanzaki Senbide tatkräftig aktiv, hält beispielsweise sein zweites Konzert. Ausgezeichnet mit dem New Face Award des World Dance Festival 2016.

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​Nina Haiverinen

Zeitgenössischer Tanz

 

Geboren im Finnischen Nationalballett. Seit er 1993 bei der Einweihung des neuen Opernhauses in Helsinki die Rolle der Odette / Odile spielte, spielte er neben dem zeitgenössischen Tanz in den 90er Jahren eine Reihe wichtiger Hauptrollen im klassischen Ballett. Er lernte Mohini Atam in Kerala, Indien kennen und studierte 2002 afrikanische Rhythmen, Musik- und Tanzwurzeln und -traditionen in Guinea und Afrika und war als Tänzer und Choreograf tätig. Studiert derzeit Nogaku-Tanz in Japan.

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​ Hirokazu Sekida (Schwertkampf)

Gehörte von 2009 bis 2019 während des Studiums zu Meijiza Art Create. Derzeit ist er als freiberuflicher Dozent hauptsächlich auf der Bühne tätig. Er ist auch verantwortlich für die Choreografie für den Schwertkampf bei der Aufführung, die von der Unterhaltungsproduktionsfirma „K's Link Co., Ltd.“ gesponsert wird, die für den Unterricht verantwortlich ist.

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​ Sachiko Takada (liest)

 

Geboren in der Präfektur Shizuoka. Seit 5 Jahren bei der Shochiku Opera Company eingeschrieben. Immatrikulierte Erfahrungen in der Sowjetunion.

Ab Dezember 2015 studierte er Sanxian bei Mayumi Ono von Jiuta Koto Mio Nokai.

Japanischer Tanz Nishizaki-Stil Natori. Absolvent der Meijiza-Akademie. Nach seinem Abschluss in der Bungakuza Platinum-Klasse ist er derzeit in der Theatergruppe Platinum Next eingeschrieben. Die wichtigsten Erscheinungsarbeiten sind „Wird es hinter mir sein?“ „Empfehlung, das Drama Junbungaku zu lesen“ „Wal! Geh in meine Hand“ „Ishin“.

Titel

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Abe Fengtake

 

Als Grundschüler aus der Präfektur Fukui wurde er als Empfehlung beim Kalligraphie-Wettbewerb der Freundschaft zwischen Japan und China ausgewählt und seine Kalligraphie-Arbeiten wurden zum ersten Mal in China ausgestellt. Erlangte Meisterqualifikationen für 4 Gruppen.
Ausgewählter Künstler für die Japan Fine Arts Exhibition. Ausgewählter Autor der Kumamoto Calligraphy Federation, Sekretärin von Yomiuri Shohokai, Beraterin des Japan Educational Calligraphy Museum, Jurymitglied der Educational Calligraphy Federation, Geschäftsführerin von Genshinkai.

Bekanntmachung

Shoya Fujii​

 

2015 belegte er den ersten Platz in der Leseabteilung des NHK Cup National High School Broadcasting Contest und 2016 moderierte er auch die Eröffnungszeremonie im Senbatsu Koshien im Frühjahr. Derzeit ist er in Szenen aktiv, die seine Stimme verwenden, wie zum Beispiel Vorlesen und Voice-Dramen.

Komari Fuyuno

 

Freiberuflich. Geboren am 9. Februar 1999. Er begann mit 16 Jahren Theater zu studieren und hat neben dem Theater Erfahrung in Tanz (Jazz Dance, Hip Hop), Schwertkampf, Kostümproduktion und Produktionsmitarbeitern wie Theatergruppen. Tokyo Mew Mew New ~ ♡ Teilnahme am Vorsprechen des Synchronsprechers im Halbfinale. Große Auftritte wie „Stage Father Return“, „Reading Drama Departure Jack“, „Reading Drama Bakumatsu Shippuden MIBURO“, „Drama CD Hijikata Toshizo Fireworks“ usw.

​ Zusammenarbeit

Planung / MIO Co., Ltd.

Fortschritt / Kotokodo

Bühne / PAC

Streicher / Kazuhiro Iseki, Taisuke Mizusawa

Video / Minami Uebayashi

Aufzeichnung / Arashiyama Tanida

Vorstand von Rakuka Odo

Kanako Fujieda / Mami Honda / Naomi Mikami / Nana Fujimura / Yoko Nakai / Kazuna Nakai / Keiko Hirabayashi / Masato Shinohara / Naoko Yoshikawa / Mamiko Inageta / Sakura Adachi / Sachiko Takada_d04a07d8-9cd1-3239- 9149-20813d6c673b_ / Wakana Kaneda

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